ウィーンオペラ：有名な劇場の物語

ウィーン国立歌劇場-最も有名で最大規模の オペラハウス の世界では、歴史はその19世紀の半ばに開始されます。 ウィーンの中心部に位置し、それはもともとウィーン裁判所オペラ座と呼ばれていた、とまずオーストリア共和国の出現と1920年に改名されました。

建築家エドゥアルドのファンデNULLと8月Sicard・フォン・Sikardsburgaでネオクラシック様式で1861年から1869年の年に建てられた建物は、Rigenshtrasse上の最初の主要な建物でした。 他の作曲家の作品をもとに - ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトのオペラ「魔笛」のボックス、およびロビーでフレスコ画を描いモーリッツ・フォン・Schwind、 - よく知られているアーティストは、それらの間のインテリアの装飾、に取り組みました。 ウィーン・オペラは、正式に1869年5月25日モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」の創造を開きました。 プレゼンテーションでは、天皇が出席した フランツ・ヨーゼフ Iと皇后エリザベートアマリアユージニア。

オペラの建物は、もともと公衆によって理解されませんでした。 まず、それは壮大な大邸宅（第二次世界大戦中に破壊された）Genrihskhofの目の前にあったと記念碑の所望の効果を生じませんでした。 第二に、建物の前にある環状道路のレベルは、その工事の開始後1メートルに育てられた、そしてそれは「定住ケース」として見えました。

特別繁栄ウィーンオペラは著名な作曲家と導体グスタフ・マーラーのリーダーシップの下で達成しました。 このようアンナ・フォン・Mildenburgとセルマ・カーツとして世界的に有名な歌手、新世代の彼と一緒に。 劇場の1897ディレクターになってきて、彼は時代遅れの装飾を変更した、（それらの間 - アルフレッド・ローラー）の才能と経験偉大なアーティストを集めたモダニスト味に対応するシーンの新しい美的を形成します。 マーラーは、公演の演奏中にステージ上の照明を調光の実践を導入しました。 すべての彼の改革は後継者を保持しました。

第二次世界大戦の終わりにアメリカの爆撃の際、建物がひどく破損していました。 多くの議論の後、それは元のスタイルでそれを復元することを決めた、と「フィデリオ」Lyudvigaヴァン・ベートーヴェンの作成、ウィーンのオペラは1955年に再オープンした改装されました。

今日、劇場は、現代的な作品を実施し、彼らは実験的になることはありません。 彼は密接に関連している ヴィエンナ・フィルハーモニック・オーチェストラ、 ウィーン・オペラのフィルハーモニー管弦楽団の公式の数です。 これは世界で最も忙しいオペラハウスのひとつです。 毎年50〜60曲のオペラを入れて、それが劣らず200以上の公演を示しています。 一次レパートリーウィーンオペラは、「ばらの騎士」と「サロメ」ストラウスわずか一般公衆に知られているいくつかの組成物を含んでいました。

公演のチケットは高価です。 これは、ロッジの多数によるものです。 あなたは8行目のどこかの場所のための160ユーロを支払うことができるように、屋台での傾きが、ほとんどないことに注意してくださいが、ステージ上で何が起こっているかを見ることはほとんどないがあります。 特に建物の上層レベルでの優れた音響、。 まだ立っている場所（500以上）、屋台のすぐ後ろに配置されるが、ロッジのチケットや屋台が各公演の前に30日間も販売を行っている間、彼らは、唯一の遊びの日に利用可能であり、サイトを通じて順番にそれらの最も簡単な方法どのウィーンのオペラを所有しています。

あなたは、人々が箱に、よりエレガントな服を着ていることがわかりますが、より多くの議席の半数以上が、観光客、多様な観客によって占有されているためのようなドレスコードは、観測されていません。