グリザイユ技術 - 絵画のようなもの。 当グリザイユ：説明と特徴

グリザイユとしてこの概念にはおそらく馴染みの絵画やドローイングlessons'reの恋人。 これは、可能な限り詳細にアーティストは彫刻と建築の要素をキャプチャすることができ、最もよく知られている技術の一つです。 この芸術形式の詳細については、我々は説明します。

概念についての一般情報

グリザイユ - 伝統的にその色調のバリエーションと同じ色を使用して行われる塗装の種類、。 最初に、この技術は、詳細にレリーフ数字を表示するためのツールとして考案されました。 その後、それはインテリアのモダンなインテリアの視覚的なイメージとして使用されるようになりました。 それが予想されるボリュームモデルと現実的なを作るのに役立ちますので、特に、それは、設計者のために不可欠でした。 それでも後に、グリザイユ技法は、敷地内の登録に適用されるようになりました。 例えば、このスタイルを使用することにより、装飾のさまざまなオブジェクトを描いた絵画がどんなインテリアの一部です。

同様の技術は何ですか？

この技術を使用して、アーティストは、紙の上のように正確に三次元画像を移動しようとしました。 そのため、絵は非常に現実的です。 専門家によると、すべての詳細はそれほど明確に、彼らは本物の彫刻や救済の数字と区別することはほとんど不可能だったと言われています。 あなたが絵画の近代的な傾向を持つこれらの写真を比較する場合、それらは明らかに、3Dのスタイルで写真でやるべきことがたくさん持っています。

以前にそれがどこに使用しますか？

しばらくすると、グリザイユ技術は、いわゆる中で使用された イーゼル絵画。 しかしここでも、芸術のこの種の唯一の二次的な役割を行うことを余儀なくされました。 ほとんどの場合、それは補助ツールとして使用されました。 例えば、それはスケッチ、モデルのさまざまな設定もスケーリング建物を作ることができます。

これは、唯一の多くの年後、それは、グリザイユを描くとは別の芸術の別のグループに移動することを決定しました。 栄光のバロック様式の中には、グリザイユ（絵画技法）は、建築レリーフの作成において重要な役割を果たしてきました。 例えば、この異常な芸術のいくつかの要素は、天井や壁エルミタージュに置きます。 彼らはヨルダンの階段の壁に残っています。 刻まれた壁及び心房の効果を作成するときグリザイユ技術の実際の要素は、アーチの下で人間の彫像の製造に使用されます。

絵画の分野の例

この技術で作成された絵画の最高の例の一つは、絵画「説教Ioanna Krestitelya、」一度レンブラントの書いています。 今ではベルリン国立博物館です。 使用済みグリザイユ画で有名なスペインの画家や彫刻家パブロ・ピカソ。 例えば、それは彼が彼の「ゲルニカ」で使用されるこの技術です。

この絵は、スペイン当局の代表者の個人的な要求に作者によって作成されたことを思い出してください。 なお、第1のパリ世界博覧会で示されました。 キャンバスはキュービズム要素を使用して黒と白で構成されています。 都市の爆撃 - それは、スペイン内戦中に発生した最も不幸なイベントの一つキャプチャします。

既知のカラーバリエーション

原則として、グリザイユ - それはちょうど1色または2色、しばしば白茶色や黒と白の色合いです。 以前、芸術のこのタイプのパレットの変形として、いわゆるセピア色を使用。 これは、インク嚢海イカを適用することによって得ることができる特別な着色剤でした。

主に18世紀にセピア興味のアーティスト。 時間が経つにつれて、パネルは、赤みを帯びた音色を支配し始めました。 現代の巨匠、アーティストのオリジナルの作者の考えを伝えることができ、同じ色と影を使用しています。 例えば、それは灰色または茶色マゼンタを使用してジョブであってもよいです。 また、グリザイユ技術の適用中に特別な芸術的しっくいを使用することが許可されています。

なぜそれがこの技術を習得することが重要なのですか？

グリザイユ以来 - 影、光と色による転送のトーンに基づいて塗装、徹底的に新進アーティストを検討することをお勧めします。 彼らが言うように経験した画家たちは簡単にオブジェクトを定義するパレット。 しかし、明らかに1つの目的は、他よりも明るいか暗いかを確認 - それは本当の芸術です。

また、この驚くべき技術の使用は、正しい音階を構築することが可能となります。 これは約5,7または9のハーフトーンからなる特別なトーンスケールを使用して行われます。 このすべてがグリザイユスタイルでペイントする学習によって習得することができます。 それだけで多色水彩画の使用に合格するために必要な技術を習得した後でした。

（グリザイユ）図面：種

芸術・教育：技術のこのタイプは、2つのタイプに分けることができます。 具体的には、まずあなたが魅力的な作成することができ 、三次元画像を 色の塗料を使用しました。 しかし、2番目のオプションは、実行されたか、グリース鉛筆や木炭。 ちなみに、基本的なデザインを作成するために使用されるトレーニング技術は、最終的に異なる色合いを適用しています。

グリザイユを使用すると、表面のいくつかのタイプに従来の形態（紙）を破ることができると考えられています。 これは、側、頂部、及びフロントトリミング画像であってもよいです。 しかし、トレーニングセッション中に、いくつかのマスターは、初心者のアーティストがグリザイユの水彩画（モノクロ）を行うことを好みます。 まだ他には、それに加えて、アクリル、油やテンペラを使用するようにしてください。 また、インク、液体マスカラやセピアソリューションを適用することをお勧めします。

この場合の理想的な目標は、その色の強度又は彩度によって選択された3つの色や塗料の使用です。 そして、物体から放射される吹き出し影に使用されるルールのような、それらの第一次 - 点灯トーンの目的のために、最後の - 描かれたオブジェクトの明るいグレア光領域を表示します。

トレーニングを開始するには？

教育グリザイユ技術は、伝統的でシンプルな静物画の制作を開始する必要があります。 準備が最も一般的なモデルとオブジェクトを使用するのが最適であるとき、ことは注目に値します。 例えば、果物、花花瓶や家庭用品のすべてのオブジェクトのプレートであってもよいです。 そしてだけにして、あなたはそのような人々の姿などボレ複雑な要素、に移動することができます。

それがどのように動作しますか？

グリザイユ様式の絵画は、次のように行われます。

1. 鉛筆スケッチ。
2. オブジェクトの明るい部分を除いて、わずか数ストローク - 塗料の光コートを適用します。
3. 仕事は乾きます。
4. 乾燥の学生として図シェードを見つけなければなりません。 彼は暗いトーンにそれらをペイントします。
5. 乾燥させた後、ハーフトーンで指定された場所。
6. 最終段の光の色調で最も照らさ場所やまぶしさを目立ちます。

いくつかの授業後の学生が仕事に一貫性の感覚を開発したと考えられています。 要するに、グリザイユは近代絵画の最大のはしご上の最初のステップと考えられています。