古代ローマの芸術。 いくつかのトレンド

古代ローマの芸術はほぼ千年にわたる進化しました。 それは後半6世紀に始まりました。 BC。 電子。 その高さは世界の形成の時代に古代ローマの芸術に達し スレーブ状態。 この期間中、文化は途方もない多様性です。

古代ローマの芸術は、その違いを持っていました。 彼らは、開発のため、主に歴史的なパターンでした。 古代ローマの芸術は、主に先住民族の独自の文化（最初の場所でエトルリア）と、より洗練されたギリシャの文化と斜体の部族との相互作用に基づいていました。 ある程度までは、それが働いた、とケルト人、チュートン、ガウルや他の国の伝統。 ローマの芸術の様々な要素を取ってその独創性を保持しました。 国の文化の中で同時に国家と市民の反対を反映しています。

古代ローマの技術では特別な役割アーキテクチャ。 それは、順番に、国家権力のアイデアを具現化する公共事業によって支配されています。

古代の世界では、ローマ建築は技術的思想、構造の多様性、建設の規模、組成物の富の面で同等知りませんでした。 本当の力は、その豊かな装飾が施されておらず、合理的に適切な、実用的、社会的、家庭のニーズや要件を満たします。

ローマ建築は、ユビキタス都市の大規模な工事が特徴です。 これらは厳密に組織化されたレイアウトの枠組みの中に建設されました。 都市の規模は、人生の現像条件に対応しました。 都市計画では、当然のことながら、我々は考慮の必要性とシンプルな無料の人口を取ります。 正方形、特別です-公共の人生は、主にフォーラムに渡さ 建築のアンサンブル。 フォーラムは、古代ローマ、その政界、人々の軍事的勝利の代わりに、社会生活の中心です。

風呂、：人口のニーズに合わせて建物の異なるタイプの形成凱旋アーチ、円形劇場、水道橋、列が。 合理特有の空間的範囲に反映アーキテクチャ、巨大な複合体の完全性、厳密な対称性と建設的論理形態。

古代ローマの絵画は、今までにローマ人によって捕獲されているすべての人々の文化を反映しています。 公共の建物 や宮殿は、絵画や壁画で飾られました。 メインプロットは、神話のエピソードでした。 また、人気のある風景スケッチしました。

古代ローマの絵は特別なオリジナリティを異なることに留意すべきです。 残念ながら、小さなサンプルを保存するので。 しかし、壁画にフリースタイルのアーティストを生き延びました。 壁画は暖色系、鮮やかな色、心地よい音色を特徴としています。 古代ローマでは、それは非常に人気の肖像画でした。

一緒にギリシャのサンプルの芸術的方向を基準として使用して、色や航空視点を作成するために、さまざまな可能性を使用していました。 光と影を巧みに組み合わせはスペースの錯覚を作成しました。

高貴な市民の壁にはアーティストは、日常生活の場面を描いた人気の、まだ、静物た収容します。

古代ローマの彫刻は、深い認知感覚に恵まれました。 この方向では、彼は市民の特定の歴史的性格を反映するために、人間の人格と運命に興味を開発しました。

芸術の発展における新しい傾向は、キリスト教の出現で登場しました。 具体的には、明らかに変化がの治世中に発生した コンスタンティヌス大帝。 帝国の首都はコンスタンティノープルに移動された後は、ローマ地方の中心地の状況にありました。 この時点で、 古代世界の歴史が 終わります。 しかし、その文化は中世の文化に生まれ変わり、進化し続けました。