モスクワの劇場物語。 サンクトペテルブルク人形劇場での物語

モスコフスキープロスペクト、121の劇場物語は、レニングラードの封鎖から最近解放さで大祖国戦争があった12月31日、上、バック1944年に最初のショーを上演しました。 大晦日劇場でその時からその誕生日を祝います。

3妖精

戦争によって排出さを必要としている子どもたちを笑わせる方法を忘れていた 肯定的な感情 と喜び。 すべての私の心でそれを理解し、感じるために、戦争から戻って、信じられないほど困難な状況で、彼らは人形を組織していた三人のレニングラード女優 物語劇場。 - 最初の監督と劇場のディレクター、エレナとオルガ・ギロード Lyandzberg - 女優Chernyakキャサリン：これらは3人の魔女です。

劇場は、強度に獲得し、状態のステータスが、彼は12歳で、まだ彼は唯一のクリエイターの情熱と創造性によって住んでいたが、戦後年に拡大しました。 のみ、1956年に彼はVladimirskyプロスペクト12のリハーサルの部屋を与えられたが、講堂のない、ので、彼の演奏が知られており、レニングラード地域と街自体だけでなく、ほかに成功しているように、人形の童話劇場は、場所から場所へ移動し続けました他の都市。

劇場の生活の中で新たなステージ

1970年代初頭、劇団は、経験豊富なディレクター、人形遣いユーリ・エリシーバ率います。 一緒に協力して招待されたアーティストネリー・ポリアコバ、と、彼は面白い公演の多くを作成し、彼らが成功していると私たちの国で国内外認識されています。

同時に、彼は劇場のディレクターニコライ・ボロボーブの彼の仕事を始めました。 その到着とますますさまざまな国の子供たちのためのおとぎ話の表示のための演劇の外国人ツアーを主催している、また参加し、国際的なフェスティバルレベルでの賞を獲得し始めた設定。

モスコフスキープロスペクトの劇場物語

彼は最終的には、ステージ、リハーサル室や講堂で、自身の家を得たときに、劇場の生活の中でメインイベントは、1986年11月（22の番号）で開催されました。 そして、彼は整理され、建物ジョージイー・ニコラエヴィッチ・ターエブの建設に触発 - 1987年から1965年から劇場のディレクター。 建築家とプロジェクトの作成者はT. J.ラージン、IP Kondratiev V. V.イワノフです。

そして今、12年後モスコフスキー・アベニューの最初の石の劇場の物語の敷設は、若い芸術愛好家のために門戸を開きました。

劇団今日

芸術監督と劇場今日のチーフディレクター - イガー・イグナティエブ。 大幅に小型の「出口」から大型定置に、パフォーマンスをステージング自分自身を変え、現代使用する 芸術的技術を 音と光の効果で。

劇場の芸術家 - Polyakova Nelli、Ignatevaアンナ - 人形、衣装、セット設計の作者です。 才能と創造的な個性で、お互いを補完し、彼らが作成し、劇場の途方も美しい世界の驚異を埋めます。

モスコフスキープロスペクトの劇場の物語が鼓舞し、20人の役者からなる劇団の壁に温まる、ほとんどすべての学生と演劇賞を受賞し、競技の勝者です。 エミリア・クリコバ ライアミラ・ブラゴエブ、ポリーナ・セメノバ、バレンティンモロゾフその他：その中で、ロシアの受賞アーティストです。

優等

前進すると面白い公演の生産に停止しない劇場の欲求が批判のお知らせ。 一回ノミネートと演劇賞のための競争に勝利を獲得したよりも多くの劇場に、この注意の結果として。 「くるみ割り人形とねずみの王様」のパフォーマンスは、「黄金の仮面」を受賞した、とロシアの国家賞はディレクターやアーティストの公演、イゴールとアンナIgnatievを得ました。

モスクワのゲートの劇場物語と多くの国で祭りを見学：フィンランド、スペイン、トルコ、エジプト、ドイツ、クウェートなどを。 その舞台ホストされた劇場でドイツ、ブルガリア、ユーゴスラビア人形。

フェスティバルやツアーは、新たなセットや人形の作成からストーリーテラー、アーティスト、マジシャンをそらすません。 幸せ毎年物語劇場（サンクトペテルブルク） 古典的なシーン、新しい明るい装飾やプロダクションが若いサンクトペテルブルクの美しさと調和の心の中にまくおとぎ話の文字の珍しい解釈、良いの追求とその視聴者を初演。

ロビーでのイベント

幻想的な雰囲気はすぐに彼が建物のしきい値を横断する時間を持っているとして、すぐに視聴を包みます。 それは幻想的な動物に囲まれた良い妖精を満たしています。 サンクトペテルブルク人形劇場は、中核事業に加えて、パフォーマンスの前と休憩を逃さなかった時に聴衆にロビーで様々な活動を組織しました：

-ティーチャーズカレッジの学生が子供たちに指に折り紙、ビーズ、編み物の芸術、の製造のスキルを教える 縫いぐるみ人形を、 描きます。 これは、14時間後に始まる再生する土曜日、です。

- 日曜日に、同時に若い視聴者に創造会議は、アーティストや俳優が来ます。 彼らは自分自身と自分の考えについて話すだけでなく、自分自身のワークショップを示しています。

- 週末の誰もの間、偉大なakvagrimmを与えています。

メイクアップアーティスト、デコレーター、小道具や美しいと視聴者の会合せずに行われません全ての人々の仕事で知り合いの男： - とりわけ、劇場の建物の中に遊びの誕生のすべての秘密を明らかにしたプレゼンテーション、後にツアーを開催しています。 劇場来場者がパフォーマンスを作成するプロセスについて話、装飾や人形の生産の謎に開始されます。

- 誕生から卒業まで - 休憩中、またはプレゼンテーションの後、あなたはまた、子供のための休日を祝うことができビュッフェを、訪問して自分自身をリフレッシュすることができます。

チケット価格

で人形劇のパフォーマンスにチケットを購入平日 250ルーブル、そして週末にすることができます- 300博物館の見学から250ルーブルの費用がかかり、彼らは電話で事前登録する必要があります。 パフォーマンスに出席した人のために、ツアー料金は150ルーブルです。

レパートリー

何十年もの間、同社は彼のすべてのステートメントを磨き、その巨大なレパートリーの荷物を持っています。 これは、異なる年齢層のために設計されています。 （3-4歳）芸術の最年少愛好家のための公演は、例えば、「子犬・ならず者」、警備員に何が起こるかについて伝えるの絵です。 これは親切で素朴なおとぎ話である、とだけでなく、子供には理解されるはずです「マーシャと熊。」 時間のこれらの作品は、せいぜい50分で占められて。

5歳からの子供たちは興奮し、「おやゆび姫」、「オズの魔法使い、」コメディ「ネコとネズミ」茶番「Humpbacked馬」になります。 また、キプリング、民俗学に基づく「緑の血液」、「イワン・がっかりの物語」の幻想的な生産による「リバプールの港から」「青ひげ」シャールヤ・ペロ、の生産を見ることができます。

もっと真剣にパフォーマンスを必要とする中学生は、見ることができる 「黒篇」 サンクトペテルブルク本当の話、Hauffによっておとぎ話の遊び「リトルロングノーズ」、「鶴の羽」 - -日本の諺を。 2013年以来、劇場のレパートリーは、遊びに来た「Elyonバージョン2.0を。」 - これはElyonエイリアンの惑星を救った15人の若者の冒険について魅惑的な物語です。 それは、彼らは邪悪なモンスターと力を合わせ、このようエルフ、トロール、ドワーフ、オーク、その他などの様々な生き物が住んでいました。

別に英語の詩人の詩に基づいているミュージカル「キングサンドイッチ」、で、「サーカス」 - サーカスについての人形劇。

人形の世界、疑い、最小の画像に基づいて空想し、おとぎ話の彼の架空の英雄の明確な概要を与える子供たちに最も類似なし。 しかし、またモーメントは、主人公の運命のため屏息を見て、子供のように感じるとおとぎ話の魔法を楽しむことができるため、子供の大人と一緒に来ます。