同じ名前の伝説のオペラの主人公となったディドとアエネアスの神話の人物

DidoとAeneasの神話の英雄たちは、古代ギリシア人やローマ人だけでなく、後の時代の人たちの想像力を刺激しました。 HomerとVirgilによって歌われたラブストーリーは、古代の悲劇によって繰り返され、再解釈されました。 そこでは、歴史家は未来の プニクワスの 暗号化コードを見てきました 。 Dante AlighieriはAeneasとDidoの話を神の喜劇での敬虔な礼拝のために使用しました。 しかし、栄光のカップルはまだ英語のバロック様式の作曲家、ヘンリー・パーセルです。 Virgilの「Aeneid」を使用して、Naum Tateは対訳を書いた。 このように、17世紀の後半には、ディドとアエネサの3つの行為で顕著なオペラが登場しました。 DidoとAeneasは誰ですか？ 神々？ いいえ、そうではありません。 しかし、歴史的な文字ではありません。 これらのヒーローは神話の外に出て伝説になりました。

アエネスの歴史

紀元前8世紀に住んでいた古代の偉大な詩人、ホーマーは、多面的な叙事詩「The Iliad」で、Aeneasのイメージをもたらしました。 美しさの女神アフロディーテのこの息子とダシャンの地上の王アンヒスは燃えるトロイを去り、20人の船のために海の上で彼の人と一緒に航海しました。 Iliadの第20冊の本は彼の救いを記述しています。 彼は荒廃した都市から妻、クリスプスとユールの息子だけでなく、彼の背中に運んでいる古い父親も救った。 この行為を尊重しているヘレネスはそれを逃した。 しかし、他の古代の作家はAeneasの物語の異なるバージョンを提供します。 Leskhは、Neoptolemによって神話の英雄がどのように捉えられたかを記述しています。 Arctinは、AeneasはTroyが奪われる前にトロイを去ったと信じています。 Gellanik、Lutatsi Daphnis、Menecrat Xanthiiは、アカイア人に都市を降伏させたのは彼だと信じていました。 それが何であれ、トロイの堕落は、ダーダン部族の長い散歩の理由となりました。 海の嵐が船をカルタゴの海岸に追いやった。 こうして、地元の女王ディドとアエネアスと会った。 神話は彼らが恋に落ちたと伝えます。 しかし、神々の意志に従順なアエネアスは、彼の義務に真実を維持しました。 彼はLatinsの王国を確立しなければならなかった。 自分と彼の愛する長い分離を苦しまないために、彼は秘密にカルタゴを去った。 Aeneasの飛行について学んだDidoは、葬儀場を照らすよう命じました。 それから彼女はそこに彼女の恋人のものを投げ、自分自身を火の中に投げ入れた。

Virgilのバージョン

ホーマーにとって、ディドとアエナは二流の英雄です。 古代ローマの詩人ヴァージルは、神話のヒーローとその愛の物語にもっと注意を向けています。 彼の母親、金星、彼女を着て、カーセージに入る霧のベールに包まれたナビゲーター。 彼は美しい女王と、彼女がチームのメンバーに親切であるという事実を見ている。 それから彼は彼女です。 キューピッドの饗宴で、Aeneas、Yuliaの息子の形を取ることは、Didoを押して、真っ直ぐに彼女の矢を撃つ。 これから女王はトロフィーのヒーローと恋に落ちる。 しかし、彼らの幸せは長く続いたわけではありません。 一年後、神々は水銀を送ってアエネアスにイタリアに行って新しい王国を確立するという彼の義務を思い出させた。 古代の概念によれば、運命は変えられないが、Latinaの娘、Laviniaと結婚する予定のAeneasを持っている。 Didoの苦情を聞かないために、Aeneasは彼女が眠っているときに彼女を去ります。 目を覚ますと、絶望した女王は燃える焚き火に突入する。 地平線上に黒い煙が上がるのを見て、アエネスはその原因を理解し、彼の心は憧れている。 しかし、彼は彼の運命に従います。

英雄は死なない

ローマ帝国の崩壊で 悲劇的な終わりを感じさせる魅力的なラブストーリーは忘れられませんでした 。 Ovid Nasonは "Dido to Aeneas"（Heroes VII）を作曲しました。 この神秘的な夫婦は、疑似エウリピデスの悲劇「Res」の主人公となった。 DidoとAeneasは、いくつかの中世の詩作品に言及されている。 そして、ローマ人が有名な航海士の共通の祖先であると確信していれば、スペイン人は創設者をカルタゴの女王と見なします。 だから少なくとも、それはAlfonso王のエストリア・エスパンナによる1282年のクロニクルに示されている。

政治的再考

1678年に、有名な英国の劇作家Naum TateがG. Purcell "Dido and Aeneas"のオペラの基礎となったAlbaの演奏Brutus、またはEnchanted Loversを作った。 The librettoは、ラブストーリーを完全に再解釈し、それを英国のキングダム2世時代の政治的出来事のアレゴリーとする。 Aeneasのイメージを推論するのは彼の作家です。 Didonは、Tateによると、英国人です。 演劇の作者は、ヴァージルには見られない新しい登場人物を紹介している。 これは魔女であり、彼女の助手は魔女です。 それらの下に、テイトは教皇とカトリック教会を意味します。 これらの邪悪な存在は、水銀の姿をとり、国民に裏切りを命じる。

「ディードとアエナ」：オペラ・パーセル

この作品は、バロック様式の作曲家の最高の作品の1つと考えられています。 元のスコアは保存されておらず、18世紀初めには多くの変更が行われました（プロローグの音楽、いくつかのダンス、グルーヴのシーンの終わりが失われました）。 これは会話的な対話なしでパーセルによる唯一の仕事です。 初めて、ロンドンの女性寄宿学校の演劇舞台でオペラが行われました。 これにより、音楽研究者は、Purcellが意図的にバロックのスコアを単純化し、女子生徒の演奏に適応させると信じる権利を得ました。 オペラの最も一般的な抜粋は、アリア「アー、ベリンダ」とセーラーの歌です。 しかし、世界の音楽の財宝に含まれている最も価値のあるものは、「Weeping Dido」でした。 カルタゴの女王は、愛する人のセーリングで、キューピッドに彼女の恋人と同じように優しいバラの花びらに広がるように頼みます。 Didoの嘆き - アリアは「ホワイトホールで行われる式典で、第一次世界大戦の終わりの日に毎年行われます。

ヨンフとヨンはヨセフ・ブルドスキーの再解釈

1969年、ソビエトの正義寄生虫と世界の残りの人々のために、偉大な詩人が詩「ディドとアエナ」を書いた。 Brodskyはそれだけで間接的にはすでに知られている神話のプロットに関係しています。 彼の主な強調は、活発で活発な男性 - 初め、1月と感情的で女性的な陰の間の弁証的な対立について考えることにあります。 "偉大な男" Aeneas彼の探求の財産を作るためにディードを離れる。 彼女の全世界にとって、宇宙全体は彼女の恋人だけです。 彼女は彼に従っていきたいが、できない。 これは彼女の苦痛と死に変わります。