オランダ絵画。 オランダ黄金時代の絵画。 オランダ人アーティストによる絵画

オランダのかについて フランドル絵画 も、当技術分野に精通していない人々によって知られています。 しかし、多くの場合、それはレンブラントの肖像画以上のものではありません。 一方、それは非常に、特別な時には、オランダの人々の独特の生活を反映したヨーロッパ文化の領域のより詳細な研究の価値があります。

の物語

芸術の優れた代表は、17世紀に国に表示されるようになりました。 「小さなオランダ人」、才能の規模に関連し、歴史や神話の主題に大きなキャンバスと日常生活の特定のテーマに添付ファイル、「大規模な」スタイルの反対を表していません - フランスの文化の研究では、それらに共通の名前を与えました。 オランダ絵画の出現の歴史は19世紀に詳細に説明した、と彼女の作品の著者はまた、この用語を使用しています。 「小オランダ人」著名な世俗的なリアリズムは、外の世界に訴え、人々は芸術、豊かなトーンを使用していました。

マイルストーン

オランダ絵画の出現の歴史は、いくつかの期間に分割することができます。 最初は、国家芸術はリアリズムの承認だった1630年、によって約1620年間続きました。 オランダ絵画の第二の期間は、1640年から1660年GGに貫通して行っていました。 地元の美術学校の本当の開花を占め今回、。 最後に、第3の期間、オランダ絵画が減少し始めた時 - 1670年から18世紀初頭まで。

これは、この時間の間、文化の中心地が変更されたことは注目に値します。 第1の期間において、先頭のアーティストがハーレムに働き、主代表カルサました。 その後、センターは最も重要な仕事は、レンブラントやフェルメールによって行わアムステルダムに移動しました。

日常生活のシーン

オランダ絵画の最も重要なジャンルリスト、消費者で始まるようにしてください - 歴史の中で最も華麗なオリジナル。 それフレミングスは、一般の人々、農民、市民やburghersの日常生活の世界のシーンを開きました。 パイオニアはオスターデとその部下Audenrogge、ベガとDyusartを開始しました。 トランプオスターデの人々の初期の絵画では、喧嘩も居酒屋で戦います。 それぞれの絵には、ダイナミック、多少残忍な性格を備えています。 オランダの当時の絵画や平和的なシーンについて伝えます：農民の作品のいくつかは、チューブの話とビールのグラス、公正または家族の中で時間を過ごします。 レンブラントの影響は柔らかく黄金の光と影の普及につながっています。 このようハルス、Leyster、Molenaarとコッドなどのアーティストに触発された都市、撮影。 17世紀の巨匠の途中で医師、プロセスの科学者、自分のワークショップ、家の周りの雑用や社会的なイベントに描写。 各話は時々、グロテスクな教訓面白いでした。 いくつかのマスターはTerborchは、音楽作りの場面を描いた、またはいちゃつく、例えば、日常生活をpoeticize傾向がありました。 メツ監督は、明るい色を使用休日に日常を回し、そしてデ・ホーホは、びまん性の日光で満たされた家族の生活のシンプルさに触発されました。 その後、エレガントなイメージを作成するために彼の探求のファンデWERFとAertのファンデネールなどのオランダの画家が含まジャンルの代表は、多くの場合、より野心的な対象です。

自然と風景

さらに、オランダ絵画が広くジャンル風景の中に表現します。 彼は最初バンGoyen、デMoleynやバンRuisdaelとしてハーレムの、このような巨匠の作品に生まれました。 彼らは、特定の銀色の光の中で農村部のコーナーを描くようになりました。 自然の材料団結が前面に論文に出てきました。 また、海の風景を言及する必要があります。 海であった オランダの画家 Porsellis、デVliegerとヴァン・デ・カペレとして17世紀の。 彼らだけではなく、特定の海洋シーンを伝えるように努め、多くは、水そのものを描写することで、光の遊びを試みたが、空にしています。

17世紀の後半では、ジャンルは哲学的なアイデアでより多くの感情的な作品を持ちます。 最大ヤンファンRuisdaelは、そのすべてのドラマ、ダイナミクスや記念碑でそれを描くオランダの風景の美しさを明らかにする。 その伝統の後継者は、日当たりの良い風景を好む、趣味となっています。 KoninckはパンとファンデのHepを作成し、夜の風景月光、日の出と日の入りの伝達に関与描写しました。 アーティストや、そのような牛や馬の放牧などの動物、画像の景観特性の数だけでなく、狩りのシーンのためと騎兵と。 その後、アーティストが巻き込まれるようになったと外国の性質 - ボートヴァンラール、Weenix、ベルヘムとHackertを太陽の光でイタリア、入浴を描きました。 ジャンルのパイオニア 都市景観のは 、兄弟BerkheydeとヤナファンデHeijden呼び出すことができ、より良いフォロワーをSanredamとなりました。

画像のインテリア

最盛期にオランダ絵画を異なる別のジャンルでは、シーンは、教会、宮殿や家庭用施設呼び出すことができます。 方向の首席代表になったHaukgesta、ファンデVlietとデ・ウィッテ、 - インテリアは、17世紀の巨匠デルフトの後半の絵画に登場しています。 フェルメールの技術を使用して、画家は感情とスコープの完全な、自然の光を浴びたシーンを描きました。

絵の食器や調理器具

最後に、オランダ絵画のジャンルの他の特徴 - まだ生命、特に朝食の画像。 彼らはharlemtsyと高級食器で覆われたテーブルを描いクラス・ヘダ行う初めて。 シルバーグレーライト、銀及びピューターの特性を充填した絵障害及び特殊送信居心地のよい内装。 ユトレヒトのアーティストはまだ緑豊かな花の静物を描いた、特にハーグのマスターは、魚や海洋爬虫類のイメージを管理していました。 ライデンのジャンルの哲学的な傾向は、官能的な喜びとこの世の栄光のシンボルは、時間のはかなに似せて設計された、頭蓋骨や砂時計を共存する、ありました。 手ごろな価格のキッチンは、まだ人生は、ロッテルダムの美術学校の特徴となりました。