ドナテッロの騎馬像。 ルネサンスの彫刻家。 Gattamelataの記念碑

時代に イタリア・ルネッサンス 多くの点では、中世の重さと暗闇の後に新鮮な空気の息のようでした。 国、神聖ローマ帝国のかつての相続人は、完全に世界を華麗な芸術家の多くを与え、この自分の地位を正当化。 イタリアのルネッサンスは、建築から音楽を、すべての芸術の繁栄の時間でした。 右側のこのプロセスのリーダーの一つは彫刻です。 主な作成者は、何十年もの間、彫刻の開発は偉大ドナテッロと判断しました。 しかし、最初の最初のもの。

長い眠りの後に目を覚まします

で 中世、 彫刻、アーキテクチャの不可欠な一部であった、別の技術として考えていません。 ルネッサンスの始まりが変化しているので：それは補完としての建築アンサンブルで行動し始め、それにもかかわらず、個別の要素。 彫刻の技術の多くの枝の間で最初の一つが離れて宗教的なコンテンツから移動し、現実と普通の人間の生活に直面することとなりました。 もちろん、クリスチャンのテーマは、芸術家の焦点であるが、ますます彼らは時代に回っています。

そこに肖像画を開発した新ジャンル、乗馬の彫像があります。 脇役から離れる - 彫刻は意味を変更し、アクセントを置く、建築アンサンブルの中央部分になります。 新しい材料があります。 木の上に大理石やブロンズに置き換え。 北イタリアで大量に（焼成クレーからなる）テラコッタ像を生成しました。 ロレンゾ・ギベルティ提出するので、技術釉テラコッタ拡散を開始します。 迅速に他の材料と比べて利点の印象的な配列を使用して、マスターと青銅と恋に落ちました。

ルネサンスの彫刻家

すでにロレンツォ・ギベルティという名前は、15世紀に勤務してリアリズムになってきた最初のアーティストの間でした。 美しい記念碑的な救済を作成する問題を扱うライフ（1378年から1455年）を通して、彼の活動の中心的な場所。 20年以上ギベルティは、フィレンツェの洗礼堂の北のドアに取り組みました。 ゴシック様式のレガシー介してマスタによって作成されたレリーフ組成物：フレームの角特性及び組成のリズムにそれらをエコーこの伝統に正確に指します。 同時に、操作と空間の新しいビジョン、特性すでにルネサンスでもあります。

完全な力で現実的な方法は、ギベルティは、別の20年間働いた上で、東部戸口を洗礼になりました。 被験者固有の美しさと特別な活気描か：詳細の完全な風景に比例した姿を、ラインが明確に書かれており、区別優雅されています。 洗礼堂の東の門は、フィレンツェの魅力の一つであると考えられ、過去の遺産の上に彫刻の新しいトレンドの勝利の象徴のようなものですされています。

イタリアのルネッサンスのもう一つの有名な彫刻家は、アンドレア・デル・ヴェロッキオ（1435年から1488年）でした。 彼は彫刻や絵画に彼の弟子の多くの技術を示した最初の先生Velikogoレオナルド・ダ・ヴィンチ、でした。 しかし、ヴェロッキオの絵画はほとんど生存しなかった、彼の彫刻の言うことができません。

彼の作品の中で最も有名なの一つ - ダビデ像は、そのために、伝説によると、モデルは、マスターの華麗な学生でした。 この主張は、しかし、非常に疑問です。 緑豊かな天使のカール、特殊な体の姿勢や有名なハーフ笑顔： - 確かに、別のダ・ヴィンチは、自分の好きな技術の多くを取ったところデビッドVerrokkoが明確に示されています。

ヴェロッキオの主な仕事は、コンドッティエーレバルトロメオ・コッレオーニの騎馬像でした。 全体でフォームを伝えたいという願望、彫刻の解剖学の影響、凍結された図に感情や動きを伝える願望：銅像は、ルネサンス芸術の多くの影響を反映しています。

プライマス間Paresにおける

まだほとんど忘れ古代への新たなスタイルと魅力のために、検索とルネサンスの彫刻家は、それらの間ドナテッロてはいけない、不完全な絵のように見えただろう。 偉大なウィザードは、あなたは間違いなく先駆者と呼ばれることができるので、それのために彫刻の革新の多くがありました。 それがなければ、多大なルネッサンスを奪われるでしょう：ドナテッロ、問題の数字の安定な製剤に解決策を見つけ、重力、体重、および身体の完全性、古代のマスターはヌード彫像を作成し、彫刻の肖像画を作成し始めたので、最初に合格することを学びました。 彼は彼の一生の間にクリエイターとして認識され、時代の芸術の発展に影響を与えました。

道の始まり

その伝記（おそらく1386年で）誕生の正確な日付が含まれていないドナテッロ、家族の職人ウール、キャリヤーから来ました。 彼はフィレンツェやその郊外でおそらく生まれました。 フルネームドナテッロ - ドナート・ディ・ニッコロ・ディベッティバルディ。

将来的に有名なイタリアの彫刻家は、彼が洗礼堂の北ゲートの作成に取り組ん時ギベルティの工房で訓練を受けました。 おそらくそれは、ドナテッロ友情が生涯にわたって保持している誰と建築家ブルネレスキ、と会っここにあります。

スキルの急速な発展は、すでに1406年に若いドナテッロ別の注文だったという事実につながっています。 彼はフィレンツェの大聖堂のポータルのための預言者の銅像を作るように指示されました。

大理石デビッド

その作品は彼の作品の最初の数年間でドナテッロ、注文が新しいなされた直後に、著者の明るい人柄を反映しています。 1407-1408年に彼はダビデの大理石像に取り組みました。 彫刻は、マスターによって作られた聖書の英雄、の後の画像ほど完璧ではないですが、それは願望やクエストクリエイターを反映しています。 ダビデは、古典的なフォームまろやかな王のリラまたはスクロールに描かれていません。 しかし、単にゴリアテを倒し、彼の偉業を誇りに思っていた若い男として。 彫像は、古代の英雄のイメージをリコール：ダビデは腰に片手を載せ、相手の頭を休んで彼の足は、体が柔らかいひだの服を包みました。 大理石像はまだゴシック様式のエコーが含まれていますが、それはルネサンスに属し否定できない。

またはサンミケーレ

ドナテッロのアカウントに比率の調和と、図の全体構成、だけでなく、彫像が置かれる特別な場所ではないだけを取って自分の仕事を作成しようとしました。 彼の作品は、それらが完了した後に置かれた場所を正確に最も有利には見えています。 それは彼らが常に存在しているとしている印象を作成します。 才能の改善とドナテッロこの作品では、ますますゴシック様式や中世離人症の規範から離れます。 明るい個々の特徴を獲得するためにそれらが作成した画像は、表現はしばしば不規則な特徴によって達成されます。

マスターの彼はそれともサンミケーレ教会のために作成された聖人の像でも明らかにこれらのすべてのニュアンス。 彫像はニッチでインストールしたのですが、完成自律彫刻は、教会の建築に調和し合うと、それに依存していないようでしたました。 特にその中で聖マルコ（1411-1412）とセントジョージ（1417）の数値です。 最初ドナテッロの画像では、総外部静けさのカバーの下にたゆまぬ努力と暴力的な考えを伝えることができました。 あなたはマスターの彫像を作成するときに安定した設定図の古代の方法になりました。 胴体や腕だけでなく、衣服のひだの場所を曲げる - すべてがこのレセプションに従属されます。

セントジョージは、直面して決定看板、精神的、に基づいて、鎧の若者として描か。 この実施形態は、均等にエポックと最もドナテッロの両方にチューニングされている理想的な文字、です。

ブロンズデビッド

すべての学者はブロンズ（おそらく1430年から1440年-IES）にキャストドナテッロのダビデの最も偉大な作品の一つであったこと、彫刻、同意するものとします。 ヴァザーリ、最初の美術史家が、彼女はKozimo Medichiによって命じられたことを書いたが、他のデータは、この事実を確認し、そこにあります。

デビッド - カスタム彫刻。 彼の計画の実施例を続けると、バック大理石で敷設デビッド、ドナテッロ自分の足で頭だけ敗北ゴリアテと若い聖書の英雄を描いています。 類似性は、しかし、これと両端に。 ブロンズデビッド若者だけでなく、彼は若いです。 ドナテッロ慎重に強いのすべてのねじれを考慮し、裸の彼を描写し、まだ完全には少年の体を形成していません。 服の羊飼いは獣脂かすと月桂冠やサンダルとキャップ。 マスター使用コントラ受信の数字を入れて。 体全体の重量が右脚に、左がダビデは敵の頭を踏みにじるで移動しました。 したがって、受信が収縮した後に休んで、リラックスした姿勢を感じる達成されます。 内部ダイナミクスは彫刻の中心軸と剣の場所から身体の偏差のおかげで読みやすい、姿を独特。

ブロンズダビデはすべての側面に考えることができる彫像として作成しました。 これは、古代以来初めてのヌード彫像でした。 古代ギリシャや古代ローマの巨匠の遺産は、主人公の姿を通して感じられます。 同時に、強烈な個性で満たされ、それによって実施形態ルネサンス理想あり、本来の彫刻を備えています。

永遠の都ローマに触発

完成彼のスキルは、ローマへの旅行中に至るまで習得します。 大帝国の遺産を保持している都市から、ドナテッロ古代の規範との深い理解もたらした 文体のデバイスを。 古代ギリシャやローマの芸術ドナテッロの見直しの結果は1433年1439年から働いていたフィレンツェの評議会、学部の作成に使用されます。 古代の記念碑との会談後に考え出された、多くの研究者の意見では、ナルニのコンドッティエーレErasmoの騎馬像：おそらくそれは永遠の都ローマで新しいアイデアがドナテッロ訪れたある マルクス・アウレリウス。

ヒーロー

ガッタメラータはベネチアコンドッティエーレ、雇わキャプテンでした。 彼の運命はまだドナテッロに触発された非常に英雄的などんでん返し、ではありません。 （「甘い猫」を意味する）Gattamelataは - ニックネームは、徘徊の猫の行動を連想させる、柔らかさと同時ケアと婉曲の性質のために幸運の兵士を受けました。 彼は非常に下から彼のキャリアをスタートし、正直にフィレンツェを提供し、私は多くのことを達成するために管理しました。 近年では、Gattamelataはの司令官を務めた陸軍ヴェネツィア共和国の。 彼の死の後、幸運の兵士は、パドヴァのバシリカ・デル・サントに埋葬されます。 Gattamelataは1443年に死亡しました。

トライアンフドナテッロ：ガッタメラータの騎馬像

ヴェネツィア共和国は、 軍事司令官のメリットを意識、コンドッティエーレ記念碑をインストールするために自費で彼の未亡人と息子を可能にしました。 このアイデアの縮図とドナテッロ開始しました。 騎馬像は、1443年から1453年まで、10年のためにそれらを作成しました。

マスタープランの3メートルの銅像は、8メートルの台座にセットしました。 彫刻の寸法は、ドナテッロによるアイデアの結果であった：騎馬像は、巨大な大聖堂を背景に配置すると、独自の見応えが不可欠と独立した作品として見ることができる場合にのみでした。 記念碑は、彼は大聖堂を出て、ゆっくりと取り外しという印象を与えたように置かれました。

台座は、ドアの像が飾られ、東西側から別れとロックされました。 この文字は、特定の解釈があります：死者の世界に入ることができるが、それから抜け出すことができません。 ドアが完全にドナテッロによって実行記念碑の本来の目的、を連想させます。 Gattamelataは馬に乗って大聖堂の墓地に上昇しなければなりませんでした。 記念碑は、元の慰霊碑の墓石だった - と、ここドナテッロ技術革新のための彼の傾向を示しました。

年齢の男

自信を持ってとエネルギーに満ち、しかし老人 - コンドッティエーレ示すドナテッロ。 左手のワンド右に彼は手綱を保持しています。 彼はルネサンスのヒーローのイメージを体現：情熱の沸騰が、再解釈人生ではない - 戦士 - 哲学者、おそらく吸収され、ドナテッロの特徴。 同時にGattamelataコンドッティエーレ像は、肖像彫刻家のスキルの優れた例です。 彼の顔は他の人と混同することはできません： フック、鼻、 口、小さなあごや頬骨の明確なラインが目立ちます。

ローブ司令官 - それを古代の英雄の機能を与えるために、欲望の証拠。 Gattamelataは、現代のドナテッロ服や鎧ローマ時代ではない服を着て。 おそらく、それはマスターの最長時間から取られた部品の祭服を追いかけています。 しかし、ドナテッロに記念碑を作成する過程で多くの問題をバラ：馬のコンドッティエーレの姿から、調和のとれたトランジションを作成する必要があった、希望の印象を作成するためにアクセント。 これらおよび他の問題は時間がかかりました。 そのような思いやりや連続運転の結果は、すべてのコストを満たしました。

ドナテッロ彼女と同時代を取り、彼の作品を賞賛しました。 これは、マスターの署名によって証明され、彼はすべての彼の作品に残されていません。 記念碑コンドッティエーレGattamelataは多くの彫刻家と（既に上述したようなアンドレア・デル・ヴェロッキオとして）その後の期間に影響を与えました。

ジュディス

ドナテッロスキルのもう一つの良い例は、1455年から1457年の年に作成した彫像「ジュディスとホロフェルネス」、でした。 アートワークは、ベトリアからの未亡人の旧約聖書の物語を示して勇敢に征服から自分の街を救うためにアッシリア一般ホロフェルネスを殺害しました。 切り離さ視線と悲しみに満ちた顔で虚弱な女性は、彼の手で彼女の足酔っホロフェルネスでlimply傾いた頭を切断する準備が高く保持剣を、保持しています。

「ジュディスとホロフェルネス」 - 女性英雄のルネサンスの伝統で人気の変種。 ドナテッロこの作品の中にすべての彼のスキルを入れて、感情の範囲、ジュディス、全体として画像の象徴として渡すことができました。 未亡人の顔 - 組成物を最も表現の部分。 それはそれが生きているようでとてもうまくいきました。 ドナテッロによって作成されたジュディス、を見ると、非常に簡単に彼女が感じたものの感情を理解します。 微妙なスキル伝説がいっぱいにドナテッロこの彫刻である塗布し、マスターの表情豊かな機能性に直面しています。

ドナテッロ1466年に大きな死亡しました。 近年では、老い、死と苦しみの動機の生活は明らかに彼の作品に支配しました。 この期間中、マリヤ・マグダリーナドナテッロであった - 美しさとエネルギーの少女の完全に破裂が、断食によって排気し、老婆のリビング年の重さを感じません。 しかし、これらの中に、そして華麗な彫刻家の精神の初期の作品ではまだ生きていると鼓舞し、励起し続けます。