現代のアメリカ人アーティスト、シンディ・シャーマン：伝記、創造性

現代の世界は、芸術と創造の様々ないっぱいです。 自分の作品を作るアーティストの目標は、完全に異なっています。 一つのことは明確である：誰もが何か新しいものを持参したいと考えています。 芸術の助けを借りて、誰かが誰かが世界に良いのささやかを与えたい、自分の感情を見せたいです。 シンディ・シャーマン固定観念を壊し、それらのアーティストの一人でした。 彼女は現代の基盤とルールの楽しくなる、そしてそれが彼女の愛です。

誕生

シンディ・シャーマン 1954年に生まれました。 3月19日の赤ちゃんはグレンリッジ、ニュージャージー州（ニューヨークの郊外）に生まれました。 すぐに彼女の出産後の家族はハンティントン、ロングアイランドに移動しました。 5人の子供の家族で。 私の両親は芸術とは何の関係もありませんでした。 父はエンジニアであり、そして彼の母親 - 先生。

幼少

伝記シンディ・シャーマン大家族で始まります。 一度に2人の子供が既に自己十分であったと別居することを好むが、女の子は、5番目と最後の子でした。 父は頻繁に彼の厳格な性質を示し、その後、母親はそれらを保護しなければなりませんでした。 なぜなら彼の個人的な生活の中で障害の27年間自殺歳の時に兄、シンディ・シャーマン、フランクの一つ。 男は、太陽の下で自分の場所を見つけることができませんでしたが、これは深いうつ病につながっています。

すでに早い年齢の女の子で、彼は私に画像を愛しています。 彼女はヘアスタイルを変更し、塗装、彼女の祖母から残って別の服でドレスアップ。 彼女は、同じ年齢の残りの部分として、彼女は老婦人、魔女やモンスターにドレスアップ、王女と王妃の画像に興味がありませんでした。 また、シンディは後で彼女の人生に刻印を残したことを描くことができました。

学校生活

家族シンディ・シャーマン子どもたちの教育に十分な資金を持っていなかったので、1972年に、彼女はバッファローで大学に行くことにしました。 そこに彼女は絵を取り上げたが、しばらくした後、私は彼女が他の人の作品をコピーに興味を持っていなかったことに気づき、彼女は非常に特別な彼自身の何かを、やってみたかったです。 シンディは、カメラが彼女よりもはるかに優れているので、徐々に画像を切り替えた画像をコピーすることができますことに気づきました。 これは彼女のインスピレーションや新しいアイデアのためのより多くの部屋を与えました。 1977年に彼女は大学を卒業し、卒業証書を受け取りました。

創造

すぐに卒業後、彼女は人生に自分の考えを持って開始し、新しいプロジェクトで作業を開始します。 彼は次のように変換無題フィルムスティルス、命名された「名前のない作品。」 彼女の白黒写真のシリーズは、1980年に出版され、69画で構成されていました。 シンディ自身が一人でモデル、衣装デザイナー、メイクアップアーティストやフォトグラファーを務めました。 その時点で、スタッフが枯渇しているようだったので、1980年に、彼女は、このプロジェクトの作業を停止しました。

彼女は様々な展示会に招待されましたが、シャーマンは、それがどんな収入を持っていないことを押し下げます。 それがあるように、他のアーティストは、プレスでまったく同じ意見を受けたが、その利益ははるかに高かったです。 同年、シンディは色や大判で働くことにしました。 彼女の目のプロジェクトは、混合反応を呼んでいます。 写真は嘔吐や他の「厄介な」ものを撮影したが、人々はそれを動作買いました。

1990年に、アーティストは（«過去の肖像/巨匠 "）歴史の肖像/巨匠と呼ばれる新しいプロジェクトを持っています。 アーティストの一連の画像を作成している間、ローマにいたが、それは基本的にどの美術館に行くか、教会ではなかったです。 彼らの作品は、彼女はもっぱら冊の再生に頼って、作成されました。 そして、それは最終的に彼女の収入をもたらしています。 自身シャーマンが、これは観客は、もはや「現代アート」を見てみたいので、彼らはより多くの誠実で温かい何かを望んでいないが起こったことを言いました。

彼女の作品と呼ばれるセックスの写真（«セックスピクチャーズ」）次。 その作成のために、アーティストが特別医療男性と女性のマネキンを命じました。 性器があまりにも違う美しさではありませんので、女の子はすべて正しいました。 これは彼女の絵のレッスンを助けました。 彼女は、異なる色で陰毛や塗料マネキンを貼り付けました。 子供の頃とシャーマンは不快感を覚える、物事に惹かれ、その中でその主なタスクは、彼女がそのような欲求を感じている理由を見つけることでした。

この質問は、彼の新しい仕事南北戦争（«南北戦争」）でそれを明らかにし続けています。 プロジェクト全体は、残酷さ、暴力や肉を腐敗の人の作品だらけです。 これはある程度、それは死のテーマを引き付けることを理解することが、アーティストを与えました。

1990年代に、彼女はディレクターの役割で自分自身をしようとします。 コメディ、ホラーやスリラー：彼女の映画はこの作品がいくつかのジャンルが含まれているため、オフィスキラー（オフィスで«キラー」）が人気をもたらしたが、それは悪いことはできませんと呼ばれます。 すべてのシンディ・シャーマンの精神インチ

少し後に、女性がルーツに戻ってすることを決定し、老化女優の一連の画像を生成します。 新しいプロジェクトは、若くて可愛い女の子が、彼らは色あせ、その活力を失ったが、それでも一定の魅力と陰謀を保持している彼女の「名前のない映画のシーン」、と呼ばれています。 その後、アーティストはピエロのイメージで自分自身をしようとします。 写真は楽しみよりも、むしろ悲しいと積極的に判明しました。 2000年には、芸術家はすべてのハリウッドの大言壮語を示した新しいプロジェクトを、リリースしました。 メイクアップとシリコン多すぎます。

自身が認めているアーティストは、それは常に、時には、彼女は別の人になりたかった理由である、非常に控えめとなっています。 すべての彼らの衣装、かつらや身体のパッチ部分については、女性は非常に注意しなければなりません。 彼らはきれいにいくつかのキャビネットに配置されています。

芸術の特長

シンディ・シャーマンの最初の写真は人生のフレーム、誤ってカメラで撮影に似ています。 彼女は彼の仕事に表示したい任意の特定の人を選ぶことはありません、彼女は特定のタイプを選択し、それに興味を持っています。 彼女が描かすべての文字は、架空のです。 アーティストは自分自身を削除し、たまにしか彼女を助けるために誰かを要求します。 彼女は自分のプロジェクトのためのモデルを探して気にしませんでした。 彼女は本当に自分の写真を見たいのか分からなかったので、シンディは、友人や親戚を撮影しようとした、と一度も助手を雇ったが、それらのどれと、彼女は動作しませんでした。 彼女はちょうど彼女が必要かを説明できませんでした。 彼らにとって、それはすべての楽しみだったが、それはシンディの仕事でした。

ビジネスビジネスの女性、売春婦、主婦、阿呆、ライブラリーの従業員、または情熱的な独立した女性：ほとんどの場合、それは人生のさまざまな歩みからの女性を描いています。 彼女の作品は、無関心、誰を残しません。 彼らは、ドラマ、論争のも挑発的な気分、ブラックユーモアに満ちています。 シンディは、現代人を示し奥自分の感情を隠し、外は - 偽の笑顔としかめっ面。

作品にフェミニズム

彼の作品では、写真家シンディ・シャーマン女性キャラクターを示した：ヒッチハイク旅女の子、オフィスで酔って女性従業員を泣きながら、市内の児童、捨てられた愛人を。 もちろん、批評家は、写真フェミニスト動機で見ました。 彼女のデザインは偽物を示しています。 このように、女性はすべての女性の役割の大言壮語とより公平なセックスの社会の中で、時には不自然な挙動を示すことを試みました。 他の写真家とは違って、シンディは常にカメラの嘘ことを維持しています。 その世界で独創的な外観と現代技術の説教に近い環境。 そこで彼女は、自分の周りで何が起こっているか感じています。

それはArtforum誌から新しい注文を受けた後、彼女のフェミニストの画像はすべての周りまで攪拌しました。 彼らは悲しいと疲れて見えた、唯一のヒロインは逆に、エキサイティング見ていない、ポルノ雑誌から写真のパロディのように見えました。 このように、現代のアメリカ人アーティスト、シンディ・シャーマン執拗な男性の視線の下で女の子を感じるする方法を示したかったです。 どのようにハードの主な役割は依然として男性に属している社会に住んでいます。

コンピュータ処理

彼の作品を作成するときにシャーマンは、コンピュータ処理に頼らなければなりませんでした。 そのほとんどは、スタジオでリリースされているので、その後、コンピュータープログラムの助けを借りて、それがバックグラウンドをdorisovyvaet。 この方法によって、アーティストがより派手と虚偽の画像をレンダリングするために使用しています。

展示会

「名前のない映画のシーン」 - - すぐに彼女の最初の主要な仕事の出版後に女の子が成功しています。 - アーティストシンディ・シャーマン：今、群衆は一つの名前を繰り返します。 彼女がいたそのうちの一つ、いくつかの国際展に参加している ヴェネツィア・ビエンナーレ。 この展覧会はアーティストにとって大きな名誉です。 5年後、彼女の作品は、アメリカンアートの有名な美術館に展示されている「ホイットニー。」

2012年には、ニューヨーク近代美術館で彼女のキャリアの35周年に捧げられた芸術家によって作品の主要な展覧会を開催しました。

他の多くの芸術家とは違って、シンディは古い友人を裏切るしない、と彼女の写真は、かつて彼女の初期の作品の壁にさらさニューヨークメトロの写真、であり続けています。

個人的な生命

1984年に、シンディ・シャーマンフランスミシェル・オーデルのディレクターと結婚しました。 アーティストのこの結婚からの子供のいない、彼女は彼女の娘ミシェルをもたらしたものの。 それから、彼らは離婚しました。 2007年から2011年に、シンディは、才能のあるアーティストデヴィッド・バーンとの関係を持っていました。

キャリア

1980年には若手アーティストの作品が世界の人気を博し、1995年に近代美術館が$ 1,000,000個のために「名前のない映画のシーン」の全シリーズを購入し、いくつかの時間の後、彼女の写真の1は、$ 190,000のために販売されていました。 1997年には、有名な歌手マドンナ「名前のないフィルムからイメージ。」彼女の展覧会を主催しています

もちろん、我々はアイコンは、この分野でのスタイルを設定すると言うことができ、それはシンディ・シャーマンとなりました。 彼女の作品の評価は非常に高いです。 「アートの世界で最も影響力のある人」のリストでは7位です。 彼女のキャリアの中で、彼女は偉大な高みを達成しています。 古いものと新しいものの両方 - - 大きな需要でなく、すべてのアーティストがその彼の作品自慢することができます。 現時点では、シンディ・シャーマンは、世界で最も有名で影響力のあるアーティストです。 それは以下の$ 50,000で販売されていない写真のなし。 しかし、シンディ・シャーマンの賛美者は、多くの場合、その作業の完全なセットを取得したいです。

オークション

2000年から2006年までの期間中のオークションで彼女の作品の販売からの年間収入シンディ・シャーマン $ 1.5万人から$ 2.8の範囲でした。 2007年には、$ 8.9百万ドルに増加。 フォトシャーマン「無題＃96」（1981）は$ 3890500のためにオークションで売却されました。

この作品は、最も高価な写真のリストに登場しています。 これは、デートについての新聞広告の一部を保持している床の上に横たわってかわいい女の子を描いています。 シャーマンは、意味のある仕事に敷設されました。 知人の発表とイノセント寂しいので、魅力的な女の子と、紙のこの作品は、と言うことは、まだ十分に強いエンティティ処女の夢は自由に壊れるだと冒険を満たすために行くされていません。