音楽イモリは何ですか？ トリトン - 耳の訓練。 トーン、半音音楽

単語「トリトン」はいくつかの意味があります。 これは珍しい動物、そして古代ギリシャの神、そしてある 音程。 中世では、この調和は厳しく禁止されました。 彼は、「悪魔の音楽」と呼ばれていました。 時間が経過しかし、生活のリズムが変更されました。

ロシアの作曲家の作品で彼らの幅広い利用を観察することができます。 旋律と高調波イモリの組み合わせは珍しいと表情豊かな音。

単語「イモリ」の意味。 音楽でイモリは何ですか

両生類両生類と呼ばれる家族の自然の中でのトリトン。 これは、失われた手足と尾を再生成する独自の機能を持っている地球上で最も希少な動物の一つです。

ギリシャ神話によると、トリトン - 神。 昔に彼はイルカの尾を持つ男として描かれ、馬を備えました。

トリトンはまた、太陽から8番目の惑星の月と呼ばれています。

音楽イモリは何ですか？ これらは、3つのトーンまたは六個の半音に等しい間隔です。 それは拡大して第五クォートを小さくすることができます。

概要

Uv.4 - 4つのステップが含まれており、3つのトーンを含む範囲。 すべてのハーフトーンの2クォートを持っており、清潔であるため、ダイアトニックスケールは、それは、例外として機能します。 クロマチック間隔uv.4とともに - それも例外です。 それらのすべては、ダイアトニックであり、増加したクォートは減少第五に等しいです。

Um.5 - 5つのレベルにまたがり、3つのトーンを含む範囲。 この上訴uv.4。 したがって、上記の全ては、所与の時間間隔に適用されます。

音楽でトリトンは不協和音響きです。 D7に含まれています。 自然と調和オッズに建てられました。 増減だけでなく、があります。 彼らはまた、各段上のドミナント及びサブドミナント、工事の名前を負担します。

イモリ - 2つの楽音の悪魔組み合わせ

誰もが、中世には、それは厳密に3つのトーンを構成する2つの音を使用することが禁止されたことを知っています。 これは有効なイベントではありません - カトリック教会は、音楽におけるイモリがあると考えています。 その組成物にそれらを使用する人は、彼に影響を与えたか、悪魔崇拝を受けます。 この間隔は、音に任意の同時または連続的に使用することはできません。 誰かがこの調和に関して、教会の法律に違反した場合、彼は異端審問のセラーに得ることができます。 最良のケースでは、有益と説明会話を行いました。 一部の人々は、間隔の音だけでなく、噂の相手を「カット」すると信じています。 トリトンは、6つの半音からなり、数自体は、恐怖と怒りを引き起こしました。

イモリにロシアの作曲を使用して

音楽でトリトンは、非常に興味深い区間です。 彼らは広くロシアの作曲で使用されています。 例えば、ニコライ・リムスキー=コルサコフは、シーンキャンドルライトの前に「プスコフの乙女号」でそれらを使用しています。 これは、アラーム音警報呼び出しを与えます。 彼の人気のオペラ「クリスマスの前の夜」にも、一定の間隔で使用されています。 すべてのイントネーションダッシュはトリトンで浸透しました。 このため、それは非常に明るい画像と特性となります。 アレクサンドル・ボロディンPorfirevichオペラ「イーゴリ公」の音楽でイモリの広範な使用。 特に、彼らは形の異なるコンテキストで使用されています。 Konchakを含むそのシーンの例を考慮するだけで十分。 この文字は、思い出を戦うために移動すると、作曲は点線のマーチング運動sekundovyeトリトンシフトを使用しています。 クォートを増加し、第五彼に微妙なコメントを作成レチタティーヴォKonchakを伴う減少。 彼らは、固有のイントネーションの倍音を明らかにするように見えました。

旋律と高調波イモリの組み合わせ

ボリス・アサフィーブ微妙に興味深い役割イモリに気づきました。 彼は間隔のロシア音楽に音色の関係や高調波シーケンスの比率を決定することを指摘しています。 これに関する情報は、グリンカソ連の著者の研究で見つけることができます。 彼はこの点について「Chernomorのマーチ」やオペラ「ルスランとリュドミラ」から他の多くの例で見ています。 ハーモニートリトン関係が集大成優れたラフマニノフのエレジーで見つけることができます。

フラットE上の同じコードと組み合わせて中央に複数の繰り返しnonakkord。 最初のこの最後の部分では、感情的な爆発を打ちます。 リムスキー=コルサコフのオペラ「皇帝の花嫁」の第四行為を導入して観察イモリ間隔で基本的なトーンの潜在比率。 一緒にtselotonovoyと降順との基本的な和音、 音階は、 感作成「気持ち悪いし。」 緊密な関係メロディーで調和と音階で全音関係（芸術的な方法と旋律と高調波の救済は）リムスキー=コルサコフによる「雪の乙女」で見つけることができます。

現代作曲家の作品に増加クォートと減少第五

トリトン音楽アーティスト20-21世紀 - かなり一般的。 弦楽オーケストラのために書かれV.Lyutoslavskogo葬儀の音楽では、彼らの卓越したサウンドは、リスナーの注目を「集めて」と見事な効果をもたらします。 濃度の強い感覚、悲しい緊張は、高調波や旋律イモリの相互作用によって生成されます。 これは、これらの間隔が作曲異音と非常に印象的を与えています。 非常に興味深い間隔 - 上記に基づいて、それはイモリことに留意すべきです。 彼らの表情豊かな特性は密接に問題のvvodnotonnostiと音階に関連しています。

トーン、半音音楽

Octaveは、スケールの7つの主なステップを含んでいます。 以下は、ピアノの鍵盤があります。

「」への「H」の音から正確に7白鍵になります、それは、再、MI、FA、ゾル、ラ、SIを行うことです。 このシーケンスは、自然な順序と呼ばれています。 音「EF」と「HC」との間の最短距離を取得します。 それは何半音です。 あなたはより多くの黒鍵を数える場合は、12の音（ノート）を取得します。 この焼きミュージカルシステム。 それはどこにでもスケールを半音ます。 全体のトーンは2つのトーンで構成されています。 たとえば、「FIS」と「GIS」を指摘しています。 あなたがキーボードを見れば、それは常にそれらの間に1つのキーがあるであろうことが明らかになりました。 この場合の「G」が音声です。

ダイアトニックとクロマチックトーンと半音

半音は、音楽のトーンとして、自然や気質に構築されています。 「EF」、「HC」：全音階半音スケールの最寄りの程度との間に得られます。 または一次および誘導体の工程の間に形成されます。 例：..「C-DES」、「ES-フェス」、「E-DIS」、等彩度は、塩基性化合物およびその還元段階または、逆に、増加から得られます。 例： "-として"、 "F-FIS"。 多くの場合、それはメインステージの増加（減少）との間に形成され、それは二重の増加（減少）です。 例： "F-fisis"、 "B-BES"。

全音階トーン（A）は、周辺に二つの基本的な段階を接続することによって得られます。

これは、次のとおりです。 "CD"、 "デ"、 "FG"、 "GA"、 "ああ"。 「E-FIS」：また、メインステージと誘導体との間に形成されます。 しかし、それは2つのデリバティブの間に得ることができる：「DES-ES」。 トーンは色メインステージの化合物およびその二重減少または増加から、ならびにその同じステージの2つの誘導体の間で得られます。

したがって、音楽でない構造が存在しないれずにトーンと半音があります。 彼らは、ダイアトニックとクロマチックとバルクと気質で生産されています。 非常に興味深いの間隔が広く、ロシアと外国作曲を使用 - それはイモリ。 ソルフェージュ - 彼らは、研究構築され、歌われているの規律。