アーティストギュスターヴ・モロー：伝記、創造性

私たちは19世紀のアーティストについて何を知っていますか？ 誰もが大きな音を聞いていますが、世界に知られていない人がいます。 彼らのそれぞれは、彼のキャンバスで芸術に貢献しました。 アーティストギュスターヴ・モローは、偉大な画家の一人になった彼の一人であり、彼は正当に彼の所在を取っています。

若者

フランスの象徴主義者は19世紀にパリで生まれました。 彼はすぐに自分が誰なのかを理解していたので、長い間、彼は美術学校で学んだ。 すでに若者から、彼の作品の方向性が明らかになった：聖書。 彼は神秘的な話題の絵を作ったので、彼の作品はまだ魅力的で、秘密の秘密を持っています。

放課後、ギュスターヴ・モローはアカデミーに入学することに決めました。 彼の父のおかげで、ルーヴル美術館に滞在することができました。ルーヴル美術館は世界の天才の傑作に触発され、そこで働く必要がありました。 1848年に、モローはグランプリ競技に参加しました。 両方の試みは失敗し、画家はアカデミーを去った。

インスピレーションを得るために、19世紀の偉大な芸術家は、ミューズを探して旅行するのが大好きでした。 モローはイタリアに2回行った。 現時点では、ヴェネツィア、フィレンツェ、ローマ、ナポリなど、この国の最も美しいコーナーに入ることができました。 その時代の驚異的な建築とは別に、ルネッサンスと有名な作家を学びました。

州と協力する

彼の絵画がすでに成功しているギュスターブ・モローが傑作を手がけたことに加えて、彼は国家の秩序を成し遂げた。 彼の仕事は、Carracciのキャンバスの巨大なコピーを作成することでした。 創造は誰にとっても楽しいものでした。彼は絵画のコピーをもう一枚注文しましたが、彼は作品を買うことを望んでいましたが、同僚のコピーではないと拒否しました。 このような声明の後、ギュスターヴは自分のキャンバスを作るように命じられました。

創造の新しい段階

新しい段階は住宅の購入から始まりました。 父は彼の息子を非常に気に入っていたので、1852年に彼は彼にシックな家を買った。 窓からはサン・ラザールの駅が見え、 セーヌ川 近くには錆びた 。 Moroはすぐにフロアの1つを決め、個人的なクリエイティブな場所を作り、働き始めました。 シックな大邸宅は彼を助け、彼にインスピレーションを与えました。 ギュスターブは国家の命令を満たし、優れた条件で暮らしていました。 彼は徐々に有名なアーティストの輪に入るようになりました。

この期間中、彼はローマに住んでいた彼のガールフレンドの妊娠について学びました。 画家は残念なままにすることに決めました。 彼の母親も同意したこの決定で、結婚式と小さな子供の両方が将来の偉大な画家のキャリアを破壊すると信じていた。 イタリア を 旅する この 旅 は数年かかった。 グスタフの両親も来て、彼の旅行に同行することにした。 イタリアでは、Botticelli、Leonardo da Vinci、Krivelliなどの偉大なアーティストにインスパイアされました。 したがって、彼はイタリアの色を染み込ませた家のスケッチと既製の絵を持ち帰った。

突然の恋とめまぐるしい成功

フランスの首都に戻った後、モローは邸宅で仕事を始めます。 これらの夜のうちの1つで、彼はgoverness Alexandrin Duroと話しました。 突然の光の愛は信じられないほどの情熱に育つが、恋人の気持ちは隠れる。

1862年に彼の父親が死亡したことでアーティストに触れ、悲しみの中で彼は芸術と教育に身を任せることに決めました。 モロの採石場は需要があり、パリとそれをはるかに超えて人気が高まっています。 60年代後半に、ギュスターブはグランプリの審査員の元になり、彼は若い時に2度敗れた。 70年代半ばに、画家はフランスの最高賞を受賞しました。

サンセットの創造性

1884年、ギュスターブは母親を失った。 この悲劇的な出来事は、彼が静かに創造することを許さず、6ヶ月間、彼は実り多くの仕事をすることができませんでした。 また私は自分自身と私の年齢について知らせてくれました。 ギュスターヴはますますパリを離れ、愛するアレクサンドリアを伴って他の国に旅を移します。 すでに1888年に美術芸術院のメンバーになり、3年後にはパリ芸術学校の教授に就任しました。

1890年代初期、アレクサンドリンは死んで5年後、ギュスターヴは巨大な作品「ジュピターとセメル」を完成させ、彼の家に博物館を組織することに決めました。 1898年に死去した彼は、愛するアレクサンドロ・デュロの近くにあるモンマルトルの墓地に埋葬されました。

博物館

彼の死の前に、伝記が豊かで明るいギュスターヴ・モローは、彼の作品と財産を街に残しました。 画家は絵画やスケッチのコレクションを手に入れ、19世紀の偉大な芸術家、彫刻家、珍しい家具などの作品を収集しました。

ギュスターヴ・モロー博物館はパリで非常に人気の高い場所になりました。 画家は自分の考えを現実に変えることはできませんでしたが、パリ市庁舎はその遺産を世話しました。 この都市では、 フランスのアーティスト による絵画のコレクションの中で最も珍しい家博物館が作られました 。

この「画家の楽園」は2階建てでした。 最初は、すべての壁にモローの作品が飾られています。 未来の芸術家の魅力を助けるために、ギュスターヴは絵画の解説をしました。博物館では、これらの注釈も英語に翻訳されました。 さらに、イーゼルで完成した作品の中には、アーティストが未完成のものを残したものがあります。

2階には、他の芸術家の絵画、彫刻、アンティーク家具などが入っています.Gustave Moreauが収集できるものはすべてです。 現時点では、家の博物館へのパスは大人6ユーロ、18歳未満の子供は無料です。

絵画

画家が自分自身を残した絵の中には、誰にでも知られています。 それらの1つは、アーティストの死の2年前に書かれた "木星とセメル"です。 キャンバスには、ある意味を持つ寓意的な数字が描かれています：死、苦しみ、夜など

全体の空間は、珍しい植物、素晴らしい建築のソリューションと彫刻彫刻で満たされています。 それは、視聴者がすべての文字を独立して識別することは困難であるため、この豊かなイメージと想像力のすべてをアーティストがコメントすることは非常に重要です。 キャンバス上のセメルの伝説は、ある種の神秘主義と謎を手に入れます。

ギュスターブの芸術を分析すると、「必要な壮大さ」に対する彼の望みが明確になります。 Painterは、過去の巨匠たちに注意を払うべきだと主張しました。私たちは貧しい芸術を教えてくれません。 過去の芸術家たちは、その時代の最も豊かで稀で壮大なものだけをキャンバスに展示しようとしました。 彼らの作品に描かれているドレス、ジュエリー、物体 - これはすべてモロウと採用されました。

ギュスターヴのもう一つの人気絵は、1876年に彼が創作した「現象」です。 他の多くの人々と同様に、それには宗教的なプロット、この場合は福音が含まれています。 キャンバスは、バプテスマのヨハネの頭の後ろにあるヘロデの前で踊っているサロメのことです。 Salomeがジョンの頭である前にこの頃、壮大な輝きを放つ。