異なるスタイルのアーキテクチャの例。 新しいアーキテクチャのオリジナルの例

教会の法律に基づいて開発された世界建築は支配的です。 住宅用の建物はやや控えめに見え、寺院はその優雅さに感銘を受けました。 中世の間、教会はかなりの資金を持っていました。それは、より高い聖職者が州から受け取ったものです。さらに、教会財産は教会員から寄付を受けました。 このお金で、寺院はロシア全土に建てられました。 時間の市民的建築の例は、多くが望まれています。 しかし、18世紀以降、状況は根本的に変化しています。 教会や大聖堂はすでに過度の贅沢を払わずに建てられましたが、土地の敷地、王家の邸宅、高貴な狩猟場の建物さえも、洗練さと美しさに大きく貢献しました。 住宅のスタイル、建物、通り、広場の建築は絶えず改善されています。 建築家は最も尊敬される人と考えられていました。

初期のゴシック様式

古代の建築のユニークな例は、フランスの北部地域で12世紀半ばに建てられた大聖堂です。 最大のゴシック様式の大聖堂は1225年にアミアンで建てられました。 その後、同じゴシック様式の大聖堂がケルンのドイツの都市に建設され、その建設は1248年に完了しました。

12世紀と14世紀のゴシック様式と並行して、ロマネスク様式は中世の建築に発展しました。 イタリアの建築家は信じられないほどの厚さの壁を持つ建物を建てました。家はもっと要塞でした。 ロマネスク様式の建築物の例は、軍事的防御構造を思い起こさせる建物である。 下層は特に強く、基本的なもので、2階は塔と塔から成っていた。 すべての塔には、狭い、高い窓があり、抜け穴のような形をしていました。 中世の 建築におけるロマネスク様式は その時代に対応していた。 戦闘中のナイト・クランは、敵の攻撃から効果的に保護する必要があり、要塞を持つ家族の城はこの目的には適していませんでした。

古代建築

古くは公共建物の建設に多くの注意が払われていました。 これらは、大量の眼鏡を構成するために設計された壮大な建物でした。 数万人の観客を対象とした古代ローマ時代のフォーラム、巨大なオープンエリアであった古代ギリシャのアゴールは、人々、職人、トレーダーによって毎日充実しています。 古代エジプトの建築は、主にローマ時代とは大きく異なっていました。なぜなら、主にエジプト人が何千人もの集まりに集まったことがないからです。 エジプトの歴史は建築が条件付きであった紀元前15世紀にさかのぼります。 建物は岩石や赤い燃えた粘土から建てられました。 まだ何も知られていなかったスタイルでは、古代エジプト人は彼らの建物のスタイリスティックスではなく、こぼれたナイル川からの洪水を避けるために家をもっと高くする方法を心配していました。

注文

古代ギリシア建築は、ほとんどが寺院建築の建設に向けられており、そのうちのいくつかは私たちの時代に生き残ってきました。 徐々に、いくつかの建築様式が現れました：

• Doric order - シンプルでパワフルな形、さらには重さの特徴もあります。 ドリック柱は、その表面にフルートを有し、下底から首都まで延びる深い溝を有する。 Doric順序の水平な層はabacusのレベルの列を接続するarchitraveである、フリージュは2つの層 - triglyphおよびmetopesから成って - 上方から走る。 すべてが一緒になって、エンザベラを形成します。エンブラブは、ヘジムと冠をなし、重要な棚板が外側に向かってコーニスになっています。

• イオンのオーダー - 重いドリアンと比較して、比率の容易さが異なります。 イオン令状に属していることの主な兆候は、二重渦巻きの形をした、列の首都です。 イオン配列は、洗練され装飾品が補充されているため、建築的な女性のスタイルと見なされます。 紀元前6世紀に、エーゲ海の北西沿岸のイオニアで命令が出されました。 一世紀後に古代ギリシャの領土に広がった。 イオニア様式の主な建物は、紀元前570年に建てられ、すぐに地震によって破壊されたサモス島の女神、ヘラ神殿です。 イオニアの秩序の中で最もスタイリッシュな建物は、「世界の7つの驚異」の1つであるエフェソスのアルテミスの寺院です。

• コリントの秩序 - 最近のものは、他のものとは違った特色があります。 画像の中の列と象徴は、イオンの秩序の兆候を思い起こさせるが、そろばんと首都は全く異なる。 コリント様式は装飾に満ちており、その首都には植物装飾品があり、周囲にはアカンサスの葉が2列あります。 首都はまた、多くのユリ礼拝堂を飾ります。

"パラディア主義"

18世紀の初めには、古典主義である世界文化の新しいトレンドが浮かび上がった。 規則的な形、明確な予測と割合 - これは建築の古典主義の主な基準でした。 古代の寺院様式の忠実な信者で、ヴェネツィア人のマスター・パラディオとScamozziの弟子が古典主義の理論を立証しました。 この教義は「パラダイム主義」と呼ばれ、民間住宅建設に広く利用されました。 建築における「古典主義」のスタイルは、建物の設計と建て方の観点から、技術的にも便利なものでもありました。

サンセットの建築 "バロック"

それが判明したので、新しいスタイルで建てられた建物のコストは大幅に低かった。 建物は漆器のような特徴があり、後期バロック時代の「ホイップクリーム」は過去のものになりました。その対称的な軸の組成と装飾的装飾の高貴な拘束が、より多くの崇拝者を獲得しました。 建築家の傑作を手がけるヨーロッパの芸術家たちは、バロックとロココの両方を放棄して、室内楽に賛成し、学問的、厳密でエレガントな古典主義の手がかりを得ました。

同時に、いくつかの邸宅が Andrea Palladio のリーダーシップの下に建設されまし た。 最も有名なのはヴィチェンツァ市の近くにある "Rotonda"の宮殿でした。 建築における「古典主義」のスタイルは、急速に人気を博しました。 パリは文字通り建設の波を席巻しました。 コンコルド広場（Place de la Concorde）のようなルイ15世のもとで、建築全体のアンサンブルが建てられました。 そして、ルイ16世の治世の間に、「いたずらの古典主義」が都市建築の主流となっています。 フランス王の執行と1793年の君主制の崩壊後、パリは長い間混沌として矛盾していました。

エンパイアの建築様式

18世紀の終わりには、古典主義が衰え始めたので、文化全体を構成要素としてアーキテクチャ全体を更新する必要がありました。

古典主義は、ナポレオン1世治世の間にフランスで生まれ育った帝国と呼ばれる芸術と建築の新しいスタイルに取って代わられました。新しい方向性の出現は、政治的な理由によって大部分生じました。 ナポレオン・ボナパルトの政府は、古典主義がすでに夕暮れに近づいていたことが明らかになったとき、建築に自分自身のいわゆる「帝国」様式を課そうとした。 厳粛で豪華な帝国、そして19世紀の建築の他のすべてのスタイルは、宮殿の塊に完全に合致していますが、重視は依然として「ロイヤル」方向です。

ロシアでは、建築帝国は、フランスの文化に忠実であり、模倣に値すると考えていたツァール・アレキサンダー・ザ・ファーストの下に登場しました。 主権者がフランスのオーギュスト・モンフェルトランド（Auguste Montferrand）の建築家に有名なイザキエフスキー大聖堂を建てるように依頼したのは、理由がないわけではない。 建築の様式 - 帝国 - は形が統一されておらず、サンクトペテルブルクとモスクワに分かれていて、19世紀半ばまで存在していました。 サンクトペテルブルクには、1858年に建設された聖イサク大聖堂に加え、アンドワイ・ボロニキンのカザン大聖堂と モスクワの「凱旋門」があります。 ロシアスタイルの建築 帝国 - これは本物の傑作の勃起の30年間の期間です。

サンクトペテルブルクの建築様式

建築的に重要な世界で最も優れた都市の1つは、ロシア北部の首都サンクトペテルブルクです。 18世紀と19世紀の都市開発のロシアと西ヨーロッパの経験の連続性のおかげで、サンクトペテルブルクでユニークな大企業が創設されました。 街には15の異なる建築様式があり、そこでは調和のとれた多音が、いくつかの歴史的時代の再会のユニークな絵を一つにしています。 エポックの境界にはっきりとマーキングされていない、「ぼやけた」が、過去のすべての兆候が存在する。

サンクトペテルブルクの建築には8つの領域があります：

• 18世紀初めのバロック様式の「Peter's」。
• 18世紀半ばのバロック様式の「エリザベスタン」。
• ゴシック、18世紀の後半。
• 古典主義、18世紀の終わり。
• ロシア帝国、19世紀初め。
• ルネッサンス、19世紀の中盤。
• 19世紀後半の折衷主義。
• 現代、20世紀の初め。

ペトロフスキーバロックは、イタリアとフランスのバロック様式の変形です。 ピーター1世と彼の側近によっていくらか精巧な様式が歓迎された。 しかし、バロック時代の繁栄が激しかった時代には、多くの戦争が財宝を壊滅させました。 新しい建物の建設は不十分な量で資金を調達されたが、これは品質に影響を与えることはできなかった。 バロック様式はファサードにのみ指定され、建築様式の主な徴候が強調されました：ペディメント、渦巻きの柱、屋根の尖塔。 内部敷地はエンフィラードの原則に基づいて拡張され、これにより建物のコストが大幅に削減されました。 ペトロフスキーバロックは1703年から1740年にサンクトペテルブルクを支配し、1725年に皇帝が死亡した後、契約を結んだヨーロッパの建築家の活動は減少したが、その作業はさらに15年間続いた。

1741年にツサールの王座に昇天したピーター・ザ・グレイの娘エリザベスは、豪華で素晴らしく壮大な祭りやボールは、彼女には異質ではなかった。 エリザベスの治世時代の都市建築の建築では、穏やかさと素朴さが伺い始め、「エリザベスタン・バロック」の様式が生まれました。 当時の主な建築家はバルトロメオ・ラストレッリでした。バルトロメオ・ラストレッリは世界遺産建築の傑作、宮殿広場にある冬の宮殿、エルミタージュ美術館としても知られています。

Elizabethan Baroqueの治世の間に建てられた 建築構造の リスト：

• Anichkovの宮殿（1741年 - 1753年）。
• エリザベス（1741-1744） の夏の宮殿は 保存されていません。
• グレート・ピーターホーフ宮殿（1745-1762）。
• エカテリンホフ宮殿（1747-1750）、保存されていない。
• サンクトペテルブルク（1748年 - 1754年）に建てられたスモーニー大聖堂。
• ヴォロンツォフ宮殿、ピーターズバーグ（1749-1757）。
• ミドルスロープ（1751-1754）の旅館は生き残れませんでした。
• Tsarskoe Seloのキャサリン宮殿（1752-1758）。
• Stroganov Palace、Nevsky Prospekt（1753-1754）。
• ニコラス - エピファニー海の大聖堂（1753 - 1762年）。
• イタリアの通り（1753 - 1755年）のShuvalovの家。
• 冬の宮殿（1754年 - 1762年）。
• ヤコブレフ（1762-1766）の邸宅は保存されていません。

サンクトペテルブルクのゴシック様式

ネヴァの街は、文化が非常に多様な世界で最もユニークな巨大都市の一つです。 ゴシック様式の建築は1777年にサンクトペテルブルクに現れました。チェシメ宮殿とチェシメ教会でした。 「ペトゥンバロック」の場合と同様に、これらの建物はスタイルを完全に満たしていませんでした。 ゴシック要素は、ファサード、尖ったアーチ、多数のタレット、高尖塔などの外部属性の機能を果たしました。 建物のベアリング構造は、簡略化されたスキームに従って実施された。 実際、それは擬似ゴスでしたが、19世紀には多数の教会と世俗的な建物が建設されました。

「古典主義」の建築様式は、1760年から1780年にかけて発展した。 当時のペテルブルグはすでに変化の準備が整っていた。 古典主義のスタイルで建てられた建物は、都市の景観に有機的にフィットしています。 最も顕著な建物には以下のものがあります：

• 1764年にVasilievsky Islandに建てられた "Imperial Academy of Arts"
• ユスポフ宮殿（1771-1773）。
• スモールハーミテージ（1764〜1775年）の吊るす庭。
• アルメニア教会（1771-1776）。
• 大理石の宮殿（1768-1785）
• タウリド宮殿 （1783-1789）。
• 皇后キャサリン鉱山研究所（1806-1808）。

古典主義は、ロシア帝国のサンクトペテルブルクでの登場の先駆けであった。 方向の変化は気づかずに起こった。 当時、フランスでは、帝国の建築様式が、国の激動の一環として必要でした。 彼はナポレオンの野望を反映し、フランス語の新しい人生の象徴となった。 そして、ロシアの帝国は古典主義に取って代わりました。 サンクトペテルブルクの建築は、それ自身の法律に従って発展しました。 フランスの文化は、その発展に大きな影響を与えました。

建築と写真

建物は住居と神聖な邸宅と寺院、刑務所と代表的な家です。 公的生活に関係するあらゆる構造は、建築上の特徴を持たなければならない。 建築家はしばしば印象的な結果を達成することができましたが、一部の家屋は美的建築のルールに厳密に基づいて建てられました。 写真はまだなかったので、建築芸術の傑作が描かれなければならなかった。 写真芸術は19世紀前半にのみ現れ、発展し始めました。 しかし、写真の画像をすぐに置き換えることはできませんでした。 アーキテクチャ - これは常にかなり複雑な画像であり、多くの色合いとハーフトーンがあり、通常のダーグレレオタイプはそれらを伝達しませんでした。プレート上にはほとんど目立たない輪郭の平坦なスポットしか得られませんでした。 そしてアーティストたちは引き続き引き分けました。

しかし、何年も経過して、写真が改善され、写真に取り込めるような構造ができた瞬間がありました。 アーキテクチャは、古典的なフレーズによると、 "フリーズミュージック"であり、多くの人がこの音楽を写真の形で記憶しておきたいと考えていました。 人々は自分の家を背景にしたり、有名な建物の近くで映画を撮ろうとしました。 写真が家を持つあらゆる種類の建築様式が良い形とみなされ、人気が高まった。 写真の開発の夜明けに、写真のほとんどは家族、または建物の画像であった。

例のあるアーキテクチャのスタイル

建築様式の多くの例があり、それぞれには、この構造が立てられた方向、タイプメンバーシップ、時間間隔を特徴付ける特定の特徴があります。

これとは別に、建築の最も有名なスタイルは、具体的な例を提供することができます。

• 帝国 - サンクトペテルブルクの宮殿広場で「参謀の門」（1819 - 1829）、建築家カルロ・ロッシ。
• 古典 - 「トリニティ大聖堂アレクサンドル・ネフスキー修道院で」（1776 - 1790）、昔の建築家。 サンクトペテルブルク;
• ゴシック - "Sevastyanovハウス"（1863 - 1866）、建築家のてんかん、エカテリンブルグ。
• ネフスキー大通り（1752 - 1754）のサンクトペテルブルクで「ストロガノフ宮殿」、 - バロック、建築家Rastrelli。
• ルネサンス - フィレンツェの大聖堂「サンタ・マリア・デル・フィオーレ」（1417 - 1436）、建築家ブルネレスキ。
• ヌーボー - セントPetereburgeで "シンガーの家"（1902 - 1904）、建築家Suzor。

アーキテクチャの例には、何世紀にもわたって様々なジャンルの発展に証言します。

今日のアーキテクチャのオリジナル例

今日、世界は最先端のデザインに対処する十分な創造的な建築家を持っています。 その他のプロジェクトは、純粋に功利文字ですが、元呼び出すことができるものがあります。 例えば、日本では、ボールの自宅で流行しました。 昇る太陽の土地が地震であるため、日本の建築家は非常に耐久性のある材料で作られた大きなボールの上に家を設定し始めました。 このため、地震の家の間だけでスイングを開始し、変動の余震が彼に害を行うことはできません。

創造的なデザインのアイデアの結果であるオリジナルの建物があります。 当然、元の建物の数が世界で最初にランクされ、バルセロナの有名なスペインの都市は、建築家は別の傑作を作成しました。 この家は、反転した 「逆さま」。 構造は、屋根とその珍しい喜ば観光客に立っています。