Korovinの絵 - ロシアの印象派の遺産

ロシアの芸術遺産は世界文化の巨大な層であり、研究のために非常に重要です。 私たちの才能豊かな同胞は、多くの傑作を作り、その分野で認められた巨匠になりました。 この記事ではロシアの印象派の傑出した創始者、コンスタンチン・コロヴィンについてお話します。

アーティストの短い伝記

画家の贈り物は若い時代には明白でした。 コンスタンティン・アレクシェビッチは幼少時でさえ自分がどの職業を選ぶかを知っていたので、1875年にモスクワ学校に入学した。 それは、ブラシとキャンバスの将来のマスターが、ロシアと世界の最高のギャラリーで現在表現されている他の優れたアーティストと知り合ったことでした。 彼の友人の中で - I. Levitanと風景画V. Polenovの先生。

Korovinによる絵画は、アーティストの人生のこの時間を反映しています。 教師と生徒の間に非常に暖かい友情のために、ポロノフの家族はコロヴィンにほとんど生息していたので、彼の先生が住んでいたZhukovkaの村で、夏の家のイメージを見ることができます。

19世紀から20世紀にかけて。 ロシアでは、 リアリズムが絵を支配していました。 しかし、コロヴィンの絵は、私たちの国とは違った、違う方向で書かれています。彼らは印象派を指しています。 コンスタンティン・アレクシェビッチが彼の才能を十分に明らかにしたのは、この絵画の流れでした。

Korovinは多面的な性格でした。 芸術的な創造性に加えて、彼は積極的に建築に携わり、劇場の制作のための風景を作り出しました。

作家の絵画の仕方は、V.セロフとのヨーロッパへのコミュニケーションや共同旅行に大きく影響されました。 Korovinは本当に友人の写真が好きだった。 それらに触発され、アーティストは一連のスケッチを書いた。

画家の作品の花のテーマ

コロヴィンの絵画は、色の明るさ、光沢、イメージの救済によって区別されます。 彼らを見ると、描かれた部屋の雰囲気、通り、太陽の光、ランタンの光が感じられます。 芸術家の作品の特別な場所にはまだ生き物がいて、主人は花を描くことを好みました。

写真のために選ばれた 色の調和 は印象的です。 布は空気で満たされているように見え、軽くて軽いです。

花が描かれているコロヴィンの絵は、ほとんどの場合特別な名前がないことは注目に値する。 タイトルはキャンバスの本質を反映しています（花と果物、ワインとフルーツ、部屋の夕暮れ、バラ、ロブスターの静物など）。 これは 、20世紀初め に ロシアで 支配的だった現実的な伝統の影響によるもの です。

パリのテーマ

ヨーロッパ各地を旅行していた自分自身のために、Korovinを取った。 フランスの首都の印象のもとに描かれた絵の描写は、一言の人生に縮めることができます。 アーティストの絵画でいっぱいの明るい街の人生の雰囲気です。 パリの影響を受けた最高の作品の中で、同じ名前を「パリ」と呼ぶことができます。 ストリート "、"パリ。 大通り "、"パリ "、"パリナイト "など

コンスタンティン・コロヴィンは、 ヨーロッパの最高のギャラリーで繰り返し展示されている作品で、彼の作品 のインスピレーションの源泉を 常に探し求めていました。 彼はユニークな絵画技術を持っていたので、彼の絵画はまだロシアの印象派の卓越した例です。